Jak robić niesamowite fotomontaże. Część 1: Robienie zdjęć

Spisie treści:

Anonim

To pierwszy artykuł z serii trzech na temat tworzenia niesamowitych fotomontaży.

Większość fotografii powstaje w ułamku sekundy z jednego punktu widzenia. Wyobraź sobie obraz złożony z wielu pozycji i rozłożony w czasie. Taka jest natura moich fotomontaży w stylu kubistycznym.

© Kevin Landwer-Johan

David Hockney, słynny angielski malarz, wykonał wiele z nich na przełomie lat 70. i 80. XX wieku. Nazywał ich „fotografami”. To tutaj zacząłem inspirować się fotograficznym eksperymentowaniem z czasem i przestrzenią.

Na czym polega tworzenie fotomontażu?

Połączenie serii zdjęć nie jest nowym pomysłem. Mój pradziadek, Frederick Cooper, robił to już w 1889 roku. Zrobił tę panoramę na lodowiec Tasman i Mt. Seria do gotowania z pięcioma obrazami o wymiarach 8 x 10 cali. Zrobił je na pierwszej wyprawie, aby sfotografować górę.

Różnica w fotomontażach polega na tym, że nie mają one przedstawiać ani jednej perspektywy w jednej chwili. Poprzez zmianę pozycji aparatu i rozłożenie procesu robienia zdjęć możliwy staje się styl kubistyczny.

Oto seria kroków, które podejmuję, aby stworzyć moje fotomontaże. To rozwinęło się z biegiem czasu, odkąd po raz pierwszy zapoznałem się z tą koncepcją w 1984 roku. Nie ma żadnych zasad. Jeśli chcesz wypróbować coś nowego, postępuj zgodnie z poniższymi wskazówkami, aby stworzyć własną fotografię w stylu kubistycznym.

1. Ostrożnie wybierz temat

Miej na uwadze surową koncepcję. O czym będzie Twój fotomontaż? To więcej niż tylko wybrany przez Ciebie temat.

Kiedy zaczynasz, łatwiej jest używać przedmiotów statycznych. Każdy ruch na scenie zwiększa złożoność i trudność.

Czy możesz ponownie odwiedzić obiekt i sfotografować go, jeśli zajdzie taka potrzeba? Uzyskanie wszystkich potrzebnych zdjęć nie zawsze odbywa się w jednej sesji. Dobrze jest wrócić do tematu i uzupełnić luki.

Spróbuj znaleźć obiekt, po którym możesz się poruszać i fotografować pod różnymi kątami. Nic za małego. Małe przedmioty mogą być bardzo trudne.

Na potrzeby Fotomontażu starego Żelaznego Mostu w Chiang Mai sfotografowałem go z lewej strony, na środku, a następnie z prawej strony.

© Kevin Landwer-Johan

2. Zdecyduj, jak duży ma być Twój fotomontaż

Mój powyższy przykład składa się tylko z siedmiu pojedynczych zdjęć. Możesz wykonać montaż z zaledwie kilku zdjęć lub setek lub tysięcy. Tu nie ma limitu.

Patrząc na scenę, wybierz ogniskową, której chcesz użyć. Zwykle trzymam się jednego. Powiększanie lub zmiana soczewek może przynieść mylące rezultaty.

Unikaj korzystania z obiektywu szerokokątnego. Zniekształcenia na krawędziach zdjęć mogą utrudniać ich dobre skompilowanie.

Oprzyj wybór soczewek na wymiarach, jakie ma mieć gotowy montaż. Może to być trudne na początku, ale warto rozważyć to na tym etapie procesu.

Mając linię bazową złożoną z sześciu lub siedmiu zdjęć o wysokości pięciu zdjęć, otrzymujesz około 40-50 zdjęć w końcowym montażu. Wybierz ogniskową, która daje odpowiednią liczbę zdjęć wzdłuż osi poziomej.

Posiadanie zbyt dużej lub zbyt małej liczby zdjęć do pracy może być dość skomplikowane. Montaż Iron Bridge zajął mi wieki, aby go skompilować, aby wyglądał dobrze, ponieważ pracowałem z tak małą liczbą zdjęć.

© Kevin Landwer-Johan

3. Stwórz podstawową serię zdjęć

Weź więcej, niż myślisz, że potrzebujesz. To jest najważniejsze. Nie zwariuj, robiąc mnóstwo zdjęć, które są bardzo podobne. Zmień nieznacznie każdą kompozycję.

Zawsze pracuję w trybie ręcznym, więc moja ekspozycja pozostaje stała, chyba że zdecyduję się ją dostosować.

Możesz wykorzystać ten pierwszy zestaw zdjęć jako podstawę swojego Fotomontażu. Gdy zaczniesz kompilować montaż, dobrze jest mieć podstawę obrazów, do których można się odwoływać. W przypadku tych pierwszych zdjęć spróbuj utworzyć zestaw obrazów, które po złożeniu będą dość normalnie wyglądające odzwierciedlenie obiektu.

Staraj się, aby każde zdjęcie częściowo się pokrywało. Około 30% to kwota minimalna. Metodologia podczas robienia zdjęć może pomóc w uchwyceniu wszystkiego, czego potrzebujesz.

Postępuj zgodnie z wzorem siatki. Zacznij od lewego dolnego rogu i wykonaj serię nakładających się obrazów, przesuwając kamerę w miejsce, w którym ma się znajdować prawy dolny róg. Policz liczbę zdjęć, które robisz.

Skieruj aparat nieco wyżej, w tym niektóre z ostatnich wykonanych zdjęć. Teraz przejdź z powrotem w lewo, robiąc mniej więcej taką samą liczbę zdjęć. Postępuj zgodnie z tym schematem, kontynuując pokrycie całego obszaru, który chcesz uwzględnić w swoim fotomontażu.

Szukaj mocnych linii biegnących przez montaż. Pomagają one stworzyć bardziej spójny obraz, gdy łączysz to wszystko razem.

© Kevin Landwer-Johan

4. Zacznij dodawać alternatywne perspektywy

Teraz, gdy masz dość standardową kolekcję zdjęć, zmień swoją perspektywę. Przejdź w lewo lub w prawo. Kucnij lub wstań wyżej. Możesz być zaskoczony, jak niewielka zmiana perspektywy zmienia wygląd montażu, gdy zaczniesz go kompilować.

Poruszaj się kilka razy, za każdym razem ponownie fotografując całą scenę lub tylko jej najważniejsze fragmenty.

Podczas pracy z ruchem obiektu najlepiej jest pozostać w jednej pozycji, aby wykonać wszystkie zdjęcia. Możesz polegać na zmianach w swoim temacie, aby uzyskać efekt kubizmu.

Fotografując taksówkarza trójkołowego, niewiele się ruszałem. Kiedy się poruszał, fotografowałem go w różnych pozycjach. Skompilowałem zdjęcia, aby oddać ten ruch i zestawić go z obrazem siedzącego.

Szukaj mocnych linii, gdy ty lub twój obiekt się poruszasz.

© Kevin Landwer-Johan

5. Zrób więcej zdjęć

Gdy uznasz, że zrobiłeś wystarczająco dużo zdjęć, zrób więcej. Nie ma nic bardziej frustrującego podczas kompilowania montażu niż znajdowanie luk, których nie masz do wypełnienia.

Nie spiesz się. Przyjrzyj się uważnie obszarowi kompozycji i zrób więcej zdjęć wokół krawędzi i najważniejszych części głównego obiektu. To są dwa obszary, z którymi możesz mieć największe problemy.

Podczas pracy z tematami, nad którymi masz pewną kontrolę, pomyśl o dodaniu ich do kompozycji więcej niż raz. Zrobiłem to z niektórymi ludźmi w moim montażu tuk-tuk.

© Kevin Landwer-Johan

Wniosek

Wykonanie zdjęć do montażu to zazwyczaj najkrótsza część procesu. Wyobrażanie sobie, jak wygląda skompilowany montaż, pomaga w robieniu zdjęć.

Uważaj, aby Twój pierwszy fotomontaż nie był zbyt duży lub zbyt mały. Jeśli odkryjesz, że sfotografowałeś przestrzeń zbyt szeroką lub zbyt wysoką, możesz ją zmienić, rozpoczynając pozycjonowanie zdjęć w następnym kroku.

Oto krótki film, w którym dzielę się nieco więcej z moich doświadczeń związanych z montażem i wprowadzeniem do filmów, które robię na tych Fotomontażach.

Z przyjemnością przeczytam poniższe komentarze i opinie. Podziel się proszę swoimi fotomontażami i przemyśleniami na temat ich wykonania.

W następnym artykule z tej serii wyjaśnię kroki podjęte w celu skompilowania zdjęć, aby nie wyglądały jak psie śniadanie.

Wszystkie artykuły z tej serii:

Jak robić niesamowite fotomontaże. Część 1: Robienie zdjęć

Jak robić niesamowite fotomontaże. Część 2: Kompilowanie zdjęć fotomontażowych

Jak robić niesamowite fotomontaże. Część 3: Drukowanie i konstruowanie fotomontaży

Pobierz E-book Kevina tutaj.