Poranne słońce wpadało przez okno w kuchni, łapiąc wazon z różą na parapecie. Niskie krzyżowe światło podkreślało teksturę róży, podczas gdy fioletowy szklany wazon rzucał wzór kolorowego światła na blat. Fotograf we mnie przyjrzał się światłu, dostrzegł potencjał do zrobienia zdjęcia i poszedł po aparat.
Od obserwacji słońca wpadającego przez wazon na parapecie do gotowego obrazu, pomysł zaczął się od zwykłego zobaczenia światła.
Prosta obserwacja światła. Tak może zacząć się zdjęcie - uczenie się, jak naprawdę widzieć światło. Zrozumienie jego właściwości, umiejętność kontrolowania go i kształtowania - to rzeczy, które przeniosą Cię od zwykłego fotografa do kreatywnego fotografa. To kwestia tworzenia zdjęć, a nie zwykłego robienia zdjęć.
George Eastman pomógł wprowadzić fotografię do mas, opracowując film na rolce, proste aparaty fotograficzne i łatwo dostępną obróbkę. Z pewnością słyszałeś o firmie, którą założył - The Eastman Kodak Company. Eastman rozumiał, jak ważne jest zobaczenie światła.
Ujął to tak:
„Światło tworzy fotografię. Ogarnij światło. Podziwiaj to. Kocham to. Ale przede wszystkim poznaj światło. Wiedz o tym z całej swojej wartości, a poznasz klucz do fotografii ”. - George Eastman
Ustawienie wazonu doprowadziło do eksperymentów ze szklankami, kolorową wodą i większą eksploracją światła.
Wykorzystanie światła
Reszta sesji zdjęciowej poświęcona była wzajemnemu oddziaływaniu światła, koloru, cienia, tekstury, kształtu i wzoru. Z ujęć szklanego wazonu i róży przeszedłem na szklanki i wazony wypełnione wodą zabarwioną barwnikiem spożywczym. Eksperymentowałem z różnymi kątami kamery, pozycjonowaniem obiektów i różnymi obiektami w tle. Uformowałem światło za pomocą tekturowych „flag” i żaluzji weneckich, przez które wpadało słońce, aby uzyskać inny wygląd.Niski kąt padania światła zapewniał również sposoby rzucania cieni i projekcji kolorów.
W tym przypadku źródłem światła było po prostu poranne słońce. Mógłbym stworzyć inne efekty, gdybym użył sztucznego światła, powiedzmy podsłuchiwanej lampy błyskowej, aby rzucić wiązkę światła dokładnie tam, gdzie chciałem.
Fotografowie studyjni stają się mistrzami w manipulowaniu światłem, wykorzystując swoją wiedzę i różnorodne światła i modyfikatory światła. Ich umiejętności opierają się na zrozumieniu właściwości światła i sposobach jego wykorzystania.
Fotografowie krajobrazu mogą nie być w stanie stworzyć własnego światła, ale rozumieją też jego właściwości. Wiedzą, kiedy, gdzie i jak najlepiej wykorzystać prezentowane światło, aby stworzyć pożądany wygląd.
Fizyka światła - właściwości światła
Nie musisz zostać fizykiem, aby zostać fotografem, ale odrobina zrozumienia właściwości światła może być korzystna dla twojej pracy. Tak więc odrobina wiedzy naukowej może pomóc twojej sztuce. Lewa półkula, prawa półkula - dobrzy fotografowie używają obu stron.Co to jest światło?
Światło to fotony energii. Ma właściwości zarówno falowe, jak i cząsteczkowe.
Widmo elektromagnetyczne
Ludzkie oczy widzą tylko bardzo małą część tego, co nazywa się widmem elektromagnetycznym. Niektórzy fotografowie używają fotografii w podczerwieni, aby przejść nieco dalej poza czerwony koniec widma widzialnego, a źródła światła ultrafioletowego mogą zabrać nas nieco dalej za fioletowe zakończenie. Specjalistyczne aparaty mogą również przechwytywać promienie rentgenowskie.
Ludzkie oczy widzą tylko niewielką część widma elektromagnetycznego, którą nazywamy światłem widzialnym.
(przesłane przez Penubag (dyskusja · wkład) w dniu 5:04, 15 maja 2008 r. (CC BY-SA 2.5 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.5))
Właściwości światła
Mówiąc o świetle, często odwołujemy się do jego właściwości. To są:
Ilość - (Nazywane również intensywnością lub „jasnością”)
Jakość - Fotografowie używają terminów „twarde” lub „miękkie” światło.Technicznie rzecz biorąc, odnoszą się one do rzucanych cieni, a nie do samego światła. Twardość lub miękkość cienia (miejsce, w którym światło jest zablokowane), zależy od wielkości źródła światła w stosunku do obiektu. W ten sposób słońce, które w rzeczywistości jest ogromne, może rzucać ostre cienie (twarde światło). Dzieje się tak, ponieważ punkt świetlny na niebie ma niewielki rozmiar w stosunku do obiektu.
W pochmurny dzień całe niebo może być źródłem światła - gigantycznym softboxem natury - a cienie są miękkie lub nie istnieją.
Kierunek - Fale świetlne poruszają się po liniach prostych. Można je jednak przekierować Odbicie lub Refrakcja.Odbicie - Światło padające na obiekt może odbijać się od niego. W rzeczywistości wszystko, co widzimy, jest wynikiem odbijania się światła od tego obiektu. Pozorne Kolor obiektu zależy od tego, jakie kolory (długości fal) są absorbowane, a jakie odbijają. Czerwone jabłko ma ten kolor, ponieważ absorbuje wszystkie inne kolory w widmie i odbija tylko czerwone długości fal.W przypadku obiektów silnie odblaskowych kąt padania światła na obiekt będzie taki sam, pod jakim jest odbijane. Kąt padania = kąt odbicia.Refrakcja - Światło może przechodzić przez niektóre obiekty i ulegać załamaniu lub przekierowaniu. Włóż ołówek do półpełnej szklanki wody, a zobaczysz, jak inaczej załamuje się światło, gdy przechodzi przez powietrze, w porównaniu z wodą i szkłem. Obiektywy aparatu kształtują światło poprzez załamanie. Obraz wyświetlany na matrycy aparatu jest w rzeczywistości odwrócony. Jest tak samo, jak wtedy, gdy fotografowie zarzucili im pelerynę na głowę, aby przed zrobieniem zdjęcia zobaczyć obraz na szlifowanym szkle.
Krople rosy działają jak maleńkie soczewki, które załamują przechodzące przez nie światło.
Fale świetlne mogą:
Przejść przez przezroczyste lub półprzezroczyste obiekty.
Przezroczyste obiekty - mało światła, jeśli w ogóle, jest rozpraszane, gdy przechodzą fale świetlne - np. szyba okienna.
Przezroczyste przedmioty - Część światła przechodzi przez obiekt, ale fale są rozpraszane, a obiekty po drugiej stronie nie są wyraźnie widoczne.
Odbijaj lub odbijaj się od obiektu - Obiekty silnie odblaskowe nazywamy „błyszczącymi”. Często będą powodować rozjaśnienia Specular. Obiekty, które rozpadają się i odbijają światło w wielu kierunkach, mają matową jakość i Rozproszony światło.
Bądź rozproszony - Fale świetlne odbijają się w różnych kierunkach
Daj się pochłonąć - Jak już wspomniano, obiekty mają kolor, ponieważ pochłaniają niektóre (kolory) długości fal, a odbijają inne. Ponieważ światło ma energię, im więcej energii świetlnej obiekt pochłonie, tym będzie cieplejszy. Z tego powodu czerń (pochłaniająca większość energii świetlnej) nagrzewa się szybciej niż biel, która odbija większość światła.
Bądź załamany (zgięty), gdy przechodzi światło. Gęstsze obiekty bardziej załamują światło (ołówek w szklance wody pokazuje przykładowo powietrze vs woda vs szkło). Diamenty mają bardzo wysoki „współczynnik załamania światła” i dlatego są błyszczące.
Cienie - Cienie powstają tam, gdzie światło jest zablokowane. Fotografowie, którzy chcą zrozumieć światło, mogą się wiele nauczyć, badając cienie, ponieważ dadzą wskazówki dotyczące innych właściwości światła.
Ten abstrakcyjny obraz dotyczy światła i cieni
Dyspersja - Światło widzialne można rozdzielić na jego kolory składowe ze względu na różne stopnie załamania światła przez obiekt. (Tak działają pryzmaty i jak powstają tęcze)
Tęcza to przykład białego światła widzialnego, które rozdziela się na kolory składowe, gdy krople deszczu załamują światło i rozpraszają je.
Prędkość światła - Światło porusza się szybciej niż dźwięk z prędkością około 186 000 mil na sekundę (300 000 km / s). Światło słoneczne dociera do nas w 8 minut, 20 sekund. Od najbliższej gwiazdy, Alpha Centauri, światło dociera do nas w ciągu 4 lat. W nocy widzimy światło gwiazd, które dotarło do nas setki tysięcy lat. Obecnie najbardziej odległa gwiazda obserwowana przez astronomów znajduje się ponad 9 miliardów lat świetlnych stąd.
Fotografia i światło
Wiemy, że bez światła nie ma fotografii. Opierając się na podstawach fizyki światła, my, fotografowie, mamy dalsze sposoby definiowania światła i tego, jak go wykorzystujemy.Fotografia i kolor
Fotografia ogólna działa w zakresie światła widzialnego. Do opisu barwy światła używamy skali temperatury Kelvina. Na przykład płomień świecy to 1200 K, czyli blisko czerwono-pomarańczowego końca skali, a bezchmurny dzień to 10000 K, czyli na niebieskim końcu.Balans bieli
Ludzki mózg dobrze koryguje kolory w różnym świetle, dzięki czemu zwykle widzimy „prawidłowe” kolory. Aparaty potrzebują pomocy. Korzystając z balansu bieli, możemy zindeksować kolor, który chcemy, aby był biały lub neutralny, a wszystkie inne kolory w scenie wykorzystają to jako odniesienie i odpowiednio dostosują. Dzięki temu obrazy wykonane przy świetle dziennym, z lampą błyskową lub przy oświetleniu żarowym lub jarzeniowym można wyregulować w celu uzyskania „prawidłowych” kolorów.
Ogromną zaletą zapisywania obrazów w formacie Raw jest to, że można to poprawić później podczas edycji. Niestety obrazy w formacie .jpg.webp blokują balans bieli podczas przechwytywania.
Barwa starego światła wolframowego jest dość ciepła, około 3200 K w skali Kelvina. Mogło to być zbalansowane bielą, aby było bardziej neutralne, ale w przypadku tego obrazu ciepłe światło dodało pożądanego antycznego wyglądu.
W przypadku światła wszystkie kolory w połączeniu są równe bieli. W przypadku atramentu wszystkie kolory są razem równe czerni.
Modele kolorów
RGB
Twój aparat może interpretować świat kolorów i odtwarzać go na kolorowym monitorze, ale w rzeczywistości „widzi” tylko trzy kolory: czerwony, zielony i niebieski (RGB). Wszystkie inne kolory są tworzone z tych trzech. Użyj lupy, aby zobaczyć piksele na monitorze, a to jedyne kolory, które zobaczysz.
Czujnik aparatu może również uchwycić tylko te trzy kolory.
Jeśli wszystkie te trzy kolory lub światło połączą się z pełną intensywnością, wynikiem będzie czysta biel. Ponieważ kolory są zapisywane przez dodanie jednego do drugiego, używany jest termin „dodatek”.
Za pomocą modelu RGB, który ma 255 kroków każdego koloru, można zdefiniować dowolne z ponad 16 milionów kolorów. Zatem biały będzie 255, 255, 255. Czarny nie jest światłem i dlatego ma wartość RGB równą 0, 0, 0. Czysta czerwień to 255, 0, 0. Mieszany kolor, taki jak czysty żółty, to 255, 255, 0 , a coś w rodzaju ciemnofioletowego odcienia może wynosić 113, 58, 210.
Czysta czerwień to kolor podstawowy w modelu RGB (jasny) o wartości RGB 255,0,0, ale w modelu CMYK (atrament) jest to mieszanka żółtego i magenty.
CMYK
Model RGB działa dobrze w kamerach i monitorach, w których dodajemy światło do czerni, aby stworzyć kolor. Jednak podczas drukowania zaczynamy od białej kartki papieru i odejmujemy od tej bieli, aby uzyskać kolor.
Zamiast czerwonego, zielonego i niebieskiego jako podstawowych kolorów, drukarki używają cyjanu, magenty, żółtego i czarnego (CMYK) do tworzenia wszystkich innych kolorów. („K” jest używane dla czarnego, ponieważ jest ostatnią literą słowa i nie jest używane w żadnym innym kolorze, tj. (B) lue). Aby obniżyć koszty tuszu i uzyskać głębsze odcienie czerni, nienasycone i ciemne kolory są tworzone przez dodanie czarnego tuszu zamiast tylko kombinacji cyjanu, magenty i żółtego. Tak więc, podczas gdy w modelu RGB czysta czerwień jest definiowana jako 255, 0, 0, ten sam dokładny kolor w świecie druku atramentowego CMYK to około 0, 100, 100, 0.
Aby nie sprawiać Ci już większego bólu głowy, nie będę zagłębiał się w zawiłości przestrzeni kolorów, profili drukarek, gamutów i tego, jak możemy być pewni, że to, co zobaczyliśmy, jest tym, co uchwyci aparat i ostatecznie pojawi się na wydruku. To zupełnie inny i dość złożony temat. Na razie wiedz, że to dużo nauki i być może odrobina magii.
Zamiast tego możesz przeczytać więcej na te tematy tutaj:
- Zarządzanie kolorami może być łatwe
- Jak przygotować obrazy do publikacji - część pierwsza
Jak fotografowie kontrolują światło
Jako fotografowie, zwłaszcza w pracach fotograficznych w studio, mamy narzędzia i środki do kontrolowania światła.
Oto podstawowe rzeczy, które możemy zrobić:
Przekazać - Za pomocą różnego rodzaju świateł możemy przesyłać światło na nasze obiekty. Kontrolujemy ilość, kierunek i kolor źródła światła. Zmieniając względną wielkość źródła światła w stosunku do obiektu, możemy również kontrolować twardość / miękkość cieni.
Odzwierciedlić - Wszystkie obiekty odbijają światło w różnym stopniu (dlatego my i kamera możemy je zobaczyć). Sposób, w jaki to odbite światło odbija się od obiektów lub jak możemy używać innych obiektów (reflektorów) do odbijania światła na scenę, jest jednym ze sposobów kształtowania i kontrolowania światła.
W tym ujęciu przedstawiono wiele zasad światła omówionych w tym artykule. Czy możesz ich zidentyfikować?
Rozproszony -Możemy spowodować rozproszenie światła emitowanego ze źródła w różnym stopniu (rozproszenie), przepuszczając je przez półprzezroczyste materiały. Tak działają softboksy i inne modyfikatory światła.
Blok - Gdy światło porusza się po linii prostej, wszystko między źródłem a obiektem blokuje światło i tworzy cień. To, jak i gdzie tworzymy cienie, jest równie ważne, jak miejsce, w którym rzucamy światło. Fotografowie używają takich rzeczy, jak flagi, gobo i ciasteczka, aby rzucać i kontrolować cienie. Przykładem „drzwi do stodoły” na instrumencie oświetleniowym jest rodzaj flagi.
Ten obraz dotyczy światła. Podświetlane liście są przezroczyste i przepuszczają część padającego na nie światła, odfiltrowując niektóre kolory i przepuszczając przez nie złote części widma.
Gdy natura oświetla scenę - Krajobrazy - Fotografowie krajobrazu i ci, którzy używają tylko naturalnych źródeł światła, nie mają takiej samej kontroli nad światłem, ale nadal muszą je zrozumieć, aby zostać mistrzami w fotografowaniu.
Uczenie się, jak działa światło, jak bezpośrednie słońce, rozproszone światło, pora dnia, pora roku, kąt, czynniki rozpraszające, takie jak mgła, dym, deszcz i inne „atmosfery” wpływają na obraz, to ogromna część nauki o świetle. Doświadczony fotograf studyjny potrafi stworzyć światło. Doświadczony fotograf krajobrazu wie, kiedy i gdzie być, a potem bardzo często po prostu „czeka na światło”.
Zadymione niebo odfiltrowuje wiele kolorów światła i przechodzi przez ciepłe odcienie żółci i czerwieni. Strona pszenicy zwrócona w stronę aparatu nie otrzymuje światła, więc widać ją na tle słońca. Nauczenie się widzieć światło jest kluczem do zostania dobrym fotografem.
Stać się uczniem światła
Jasne, możesz po prostu wyjąć szklankę, napełnić ją kolorową wodą, postawić na słońcu i zrobić ładne zdjęcia. Zachęcam do tego. To zabawne i prawdopodobnie wykonasz kilka fajnych zdjęć. Nie musisz znać fizyki i terminologii, aby robić ładne zdjęcia. Ale zachęcam do pójścia o krok dalej. Użyj tego jako ćwiczenia, aby pogłębić swoje zrozumienie i zostać wyszkolonym obserwatorem światła, ponieważ naprawdę wierzę, że George Eastman miał rację -
Poznaj światło. Wiedz o tym za wszystko, co jesteś wart, a poznasz klucz do fotografii.
