15 wskazówek dotyczących doskonałego fotografowania przy świecach

Anonim

Szczęśliwych walentynek! Z okazji uczczenia pomyśleliśmy, że opublikujemy ten post na romantyczny temat Fotografia przy świecach!

Czy kiedykolwiek próbowałeś sfotografować za pomocą aparatu cyfrowego scenę oświetloną świecami?

Rezultaty mogą być oszałamiające dzięki ciepłemu blaskowi migoczących płomieni odbijających się od twarzy fotografowanych osób (czy czujesz romans?), Ale fotografowanie w tak słabym oświetleniu sprawia, że ​​może to być trudna sytuacja.

Oto kilka wskazówek, jak uzyskać idealny portret przy świetle świecy!

1. Wyłącz Flash

Zacznijmy od oczywistych i wracajmy. Wszyscy robiliśmy zdjęcia z lampą błyskową przy słabym oświetleniu i byliśmy rozczarowani tym, że całkowicie niszczy ona wszelkie światło otoczenia w ujęciu. Jeśli chcesz uzyskać ciepły blask świec, koniecznie wyłącz lampę błyskową. Jest oczywiście wyjątek - patrz punkt 15 poniżej.

2. Użyj statywu

Powtarzam to, co oczywiste - ale fotografowanie przy świecach oznacza, że ​​fotografujesz przy bardzo małej ilości światła, co z kolei oznacza, że ​​prawie na pewno będziesz fotografować przy dłuższych czasach otwarcia migawki, które zwiększają wpływ drgań aparatu na zdjęcia. Upewnij się, że aparat jest jak najbezpieczniejszy i jak najbardziej nieruchomy podczas robienia zdjęć, używając statywu i rozważ użycie zdalnego spustu migawki, aby wyeliminować wszelkie wibracje spowodowane uderzeniem migawki.

3. Dodatkowe świece

Największym wyzwaniem związanym z fotografowaniem przy świecach jest brak światła, z którym trzeba pracować. Używanie większej liczby świec da oczywiście więcej światła, co daje nieco większą elastyczność, jeśli chodzi o ustawienia czasu otwarcia migawki, czułości ISO i przysłony.

4. Rozłóż świece

Użycie jednej świecy lub ustawienie wielu świec blisko siebie w jednej pozycji spowoduje, że na twarz fotografowanej osoby będą rzucane ostrzejsze cienie. Może to być wygląd, do którego dążysz, jednak w większości przypadków będziesz chciał bardziej równomiernie rozświetlić ich twarz. Można to osiągnąć po prostu lekko rozsuwając świece. Nadal polecałbym więcej świec po jednej stronie niż po drugiej, ponieważ stworzy to przyjemny efekt oświetlenia bocznego - jednak nie rób zbyt nierównych boków, chyba że jesteś po dość dramatycznym uderzeniu.

5. Naturalne „reflektory”

Kilka razy, kiedy robiłem zdjęcia przy świecach, dokonałem przypadkowego odkrycia, które było pomocne od tamtej pory. Zauważyłem, że wtedy fotografowałem obiekt siedząc przy stole z białym obrusem, żeby ujęcia były lepiej wyeksponowane niż te bez białego obrusu. Oczywiście obrus odbijał światło z powrotem w twarz fotografowanej osoby. Podobnie białe ściany i sufity również mogą mieć tego typu efekt (jest niewielki - ale wszystko pomaga, gdy kręcisz przy tak słabym oświetleniu).

6. Szybkie soczewki

Jeśli fotografujesz lustrzanką cyfrową i masz wiele obiektywów, wybierz „najszybszy”, jaki masz, ponieważ pozwoli to na użycie większej przysłony i wpuszczenie większej ilości światła do aparatu. Osobiście preferuję taki rodzaj ujęć, jeśli chodzi o jeden z moich obiektywów 50 mm (f / 1.8 lub f / 1.4). Zwykle fotografowałbym wtedy z najszybszym możliwym ustawieniem przysłony (lub bliskim), co zapewnia krótszy czas otwarcia migawki i niższe ISO. Pamiętaj jednak, że im większa apertura, tym mniejsza będzie głębia ostrości i tym większe będzie miejsce, na którym będziesz musiał skupić się na tobie.

7. Powiększenia i przysłona

Należy pamiętać, że podczas fotografowania wieloma obiektywami zmiennoogniskowymi maksymalny otwór przysłony zmienia się w całym zakresie ogniskowych. tzn. fotografowanie przy najszerszym ustawieniu przy wielu zoomach da większy otwór przysłony niż przy powiększaniu. W rezultacie może być lepiej zbliżyć się do obiektu z szerszym zakresem ogniskowych niż przy użyciu zoomu.

8. Kontekst i tła

Kompozycyjnie lubię, aby tego typu zdjęcia były jak najbardziej uporządkowane i proste. Zwykle fotografuję na białym tle (uważaj na ostre cienie rzucane przez fotografowany obiekt i rozważ jeden lub dwa za nimi) i przy minimalnej liczbie rekwizytów. Jeśli wybierasz się na kieliszek przy stole, warto dołączyć kieliszek wina i kilka podstawowych nakryć stołu - ale im mniej rozpraszających uwagi na ujęciu, tym lepiej.

9. Czas otwarcia migawki

Oczywistym sposobem na wpuszczenie większej ilości światła do aparatu jest wybranie dłuższego czasu otwarcia migawki. Pamiętaj, że skracając czas otwarcia migawki, zwiększasz szanse na uchwycenie dowolnego ruchu (zarówno obiektu, płomieni świec, jak i ruchu aparatu). Jeśli otoczenie jest całkowicie nieruchome (więc płomienie nie migoczą), a obiekt pozostaje nieruchomy, jak to możliwe, możesz ustawić czas otwarcia migawki na tak długi, jak 1/15 sekundy - ale wolniejszy i możesz wymagać zbyt wiele Przedmiot.

10. Ustawienia ISO

Innym sposobem kompensacji warunków słabego oświetlenia jest zwiększenie ustawień ISO w aparacie. Oczywiście kompromisem jest to, że strzały zawierają więcej ziarnistości (szumu). Staraj się utrzymywać ISO poniżej 400, jeśli możesz, a powinieneś uzyskać w miarę czyste ujęcia. Im wyżej, a zaczniesz zauważać hałas - zwłaszcza jeśli nadmuchujesz ujęcia do większych rozmiarów.

11. Ujawnij

Jeśli w kadrze znajdują się świece, aparat zwykle niedoświetla ujęcie, ponieważ widzi je jako takie jasne plamy. Możesz spróbować prześwietlenia, zatrzymując się od tego, co zaleca aparat. Nie zwiększaj jednak zbytnio ekspozycji, bo skończy się to wypaleniem świec na obrazie.

12. Balans bieli

Podczas fotografowania przy świetle świec warto poeksperymentować z balansem bieli. Świece emitują bardzo „ciepłe” światło - coś, co warto umieścić na swoich zdjęciach, ponieważ tworzy wspaniałą atmosferę. Jednak aparat może chcieć pozbyć się tego ciepła, jeśli balans bieli jest ustawiony na „automatyczny”. Wypróbuj różne ustawienia, aby uzyskać właściwy poziom ciepła (uważam, że ustawienia „wewnątrz” lub „wolfram” mogą działać). Ewentualnie rób zdjęcia w formacie RAW, a uzyskasz znacznie większą elastyczność dzięki balansowi bieli w przetwarzaniu końcowym.

13. Skład świec

Istnieją dwa główne sposoby radzenia sobie ze świecami w sensie kompozycyjnym - można je umieścić na zdjęciu lub pozostawić niewidoczne poza kadrem. Obie alternatywy mogą tworzyć piękne ujęcia, więc eksperymentuj z obydwoma.

Jeśli umieszczasz świece w kadrze, pamiętaj, że będą one miały wpływ na ustawienia, które chce dla nas Twój aparat (patrz sekcja „naświetlanie” powyżej), ale będą one również tworzyć ciekawe miejsca w Twoim ujęciu, które mogą potencjalnie przyciągnąć wzrok oglądających Twój obraz - konkurujących z głównym tematem. W rezultacie będziesz chciał ustawić temat w widocznym miejscu i rozważyć umieszczenie świec w taki sposób, aby zbytnio nie rozpraszały uwagi.

Jeśli w oprawie są świece, warto też zadbać o to, by były ładne. W portretach liczą się mniejsze szczegóły, a brzydkie świece mogą być prawdziwym rozproszeniem.

14. Inne źródła światła

Czasami świece same nie dają wystarczającej ilości światła. Jeśli tak jest, a powyższe techniki nadal nie pozostawiają wystarczającej ilości światła, rozważ dodanie trochę więcej z innego źródła. Możesz mieć na przykład lampę lub przyciemnione światło, którego możesz użyć. Aby uzyskać najlepsze rezultaty, spróbuj nadać dodatkowemu światłu ciepłą poświatę, nakładając na nie trochę czerwonego lub pomarańczowego materiału (uważaj na ciepło).

15. Używanie lampy błyskowej z kolorowym żelem

W punkcie 1 mówiłem o wyłączeniu lampy błyskowej, aby pomóc ci uzyskać ten ciepły blask świec, a nie jasny błysk, który zdmuchnął obraz. Jedyny wyjątek, który widziałem, jak ludzie używają do tego, używając jakiegoś ciepłego (czerwonego lub pomarańczowego) żelu na lampę błyskową. Powoduje to osłabienie działania lampy błyskowej i nadanie jej ciepłego światła. Możesz także ręcznie zmniejszyć moc lampy błyskowej, jeśli masz nad tym kontrolę. Poeksperymentuj z różnymi żelami kolorystycznymi, aby uzyskać odpowiedni kolor.

OK - teraz możesz poeksperymentować z fotografią przy świecach! Opublikuj swoje wyniki w komentarzach poniżej.