Spotkałem wiele osób, które po zrobieniu pierwszej lustrzanki od razu chcą zacząć robić zdjęcia swoim dzieciom, znajomym, kilku licealistom, a może nawet ślubowi. Chcą zanurkować głową naprzód w głąb puli fotografii, nawet jeśli nie są do końca pewni, co robią. Dla przypomnienia, w pełni to popieram! Doświadczenie może być najlepszym nauczycielem ze wszystkich, a nawet jeśli stawka jest wysoka, jak ślub czy ukończenie szkoły, podziwiam tych, którzy potrafią rzucić ostrożność na wiatr i od razu wskoczyć, nawet jeśli są trochę nieprzygotowani.
To uczucie ekscytacji i zdziwienia, a także chęć wypróbowania nowych rzeczy i eksperymentowania ze sprzętem, to coś, co z biegiem lat słabnie i tak wiele aparatów zaczyna zbierać kurz na półkach w szafach. To właśnie tego poczucia nowości i entuzjazmu brakuje moim zdaniem niektórym bardziej doświadczonym fotografom weteranom, z którymi odwiedzam od czasu do czasu.
Jeśli jednak jesteś jedną z tych osób z nowym aparatem, którzy po prostu nie mogą się doczekać, aby zacząć robić zdjęcia znajomym i rodzinie, a może nawet stworzyć stronę na Facebooku dla swojego nowego projektu fotograficznego - radzę zatrzymać się i rozważyć najpierw kilka pytań. Pomoże to w zapewnieniu, że Twoja firma fotograficzna zacznie działać prawidłowo i przygotujesz się na długoterminowy sukces, a nie tylko kilka dolarów na boku i kilka kliknięć na Twoją stronę internetową.
1. Czego oczekuje mój klient?
„Poczekaj chwilę”, możesz powiedzieć sobie w tej chwili. „Ci ludzie to moi przyjaciele i rodzina… nie moi klienci!” Chociaż może to być prawda, jeśli nie zaczniesz postrzegać ludzi, których fotografujesz, jako klientów, możesz mieć trudności z oddzieleniem relacji osobistych od strony zawodowej, gdy zdobędziesz ugruntowaną pozycję w swoim rzemiośle.
Pierwszą rzeczą, którą musisz sprostać, są ich oczekiwania co do tego, co zapewnisz. Każdy, kogo fotografujesz, niezależnie od tego, czy są to ludzie, których znasz całe życie, czy nowi klienci, którzy znaleźli Twoją witrynę lub konto w mediach społecznościowych, będzie miał unikalny zestaw oczekiwań związanych z tym, co będzie obejmować ich sesja fotograficzna. Ciotka Ginny może pomyśleć, że zrobisz gustowne zdjęcia plenerowe, takie jak te, które jej siostra opublikowała na Instagramie. Twój kumpel George może chcieć zrobić zdjęcia swoich dzieci w studiu, takie jak te, które widział na targach sztuki w centrum miasta w zeszły weekend. Ktoś o imieniu Rachel, który wysłał Ci e-maila z Twojej witryny, chciałby, abyś zrobił zdjęcia ślubne, takie jak te, które widziała w magazynie ślubnym. Tymczasem Twój własny styl jest bardziej odpowiedni dla noworodków i niemowląt, ponieważ nie czujesz się komfortowo w kierowaniu ludźmi i mówieniu im, co mają robić podczas sesji zdjęciowej.
To dopiero początek! Jeśli nie wiesz, czego oczekują ci ludzie, prawdopodobnie odejdą mniej niż zadowoleni, nawet jeśli uważasz, że Twoje zdjęcia są piękne.
Ustalanie oczekiwań na sukces
Jednym z najlepszych sposobów zarządzania oczekiwaniami klientów jest dostarczenie im kilku istniejących obrazów, które prezentują Twój ogólny styl i podejście. Zaplanuj, aby dać swoim klientom kilka przykładów rodzajów zdjęć, które robisz, aby wiedzieli, czy będziesz dobrze pasować do tego, czego chcą. Możesz również odwiedzić ich za pośrednictwem poczty e-mail, mediów społecznościowych, telefonu lub osobiście, aby upewnić się, że możesz podać typy zdjęć, których szukają.
Jeśli nie masz jeszcze portfolio, aby pokazać potencjalnym klientom, możesz poprosić o pomoc przyjaciół i rodzinę specjalnie w tym celu - ale znowu pamiętaj, aby zarządzać oczekiwaniami. Jeśli podejmiesz takie podejście, celem jest uzyskanie zdjęć, które chcesz, a niekoniecznie tego, czego chcą twoje modele. Upewnij się, że osoby, które fotografujesz w takich sytuacjach, wiedzą, że robią to, aby służyć Tobie i Twoim potrzebom, a jeśli przypadkiem im się spodoba zdjęcia, które robisz, możesz odwzajemnić się, wykonując dla nich sesję w przyszłości.
Drugą stroną wiedzy, czego oczekują Twoi klienci, jest upewnienie się, że ty Rozumiesz Twój oczekiwania, co jest równie ważne. Chcesz robić pozowane lub szczere zdjęcia? Czy będziesz podróżować poza swoją społeczność, a jeśli tak, to czy będziesz pobierać opłatę? Czy planujesz robić obszerne edycje po sesji, czy też jesteś typem osoby, która woli kręcić w JPG.webp i nie zmieniać rzeczy później? Czy będziesz fotografować najważniejsze etapy życia, takie jak śluby, jeśli masz taką szansę, czy wolisz bardziej stonowane scenariusze, takie jak zwykłe rodzinne zdjęcia?
Oczywiście jednym z najlepszych sposobów na złagodzenie wszelkich potencjalnych problemów jest zawarcie umowy, abyś mógł upewnić się, że Ty i Twoi klienci jesteście na tej samej stronie. W tym momencie możesz pomyśleć: „Dlaczego to musi być takie skomplikowane? Chcę tylko wyjść i robić zdjęcia ”. To wszystko może wydawać się dużym kłopotem, ale jeśli nie spędzisz trochę czasu na rozważaniu swoich oczekiwań, a także oczekiwań klientów, prawdopodobnie szybciej napotkasz znacznie gorsze problemy, niż myślisz.
Wyjaśnienie, czego dokładnie chce ten młody człowiek, a także tego, co bym zrobiła, pomogło sprawić, że sesja zdjęciowa w liceum przebiegła gładko.
Jednym z najbardziej bolesnych doświadczeń, jakie możesz mieć jako fotograf, jest niezadowolenie klientów ze swoich zdjęć. Zwykle, ale nie zawsze, jest to wynikiem źle zarządzanych oczekiwań. Chcieli jednej rzeczy, a ty dostarczyłeś coś innego. Upewniając się, że rozumiesz, czego chcą Twoi klienci, niezależnie od tego, czy są rodziną, przyjaciółmi, czy zupełnie obcymi osobami, zrobisz wielkie postępy nie tylko w dostarczaniu najlepszych możliwych zdjęć, ale także w budowaniu długotrwałych relacji, które sprawią, że będą wracać po zdjęcia przez lata przyjść.
2. Czy mogę sprawić, by mój aparat robił to, co chcę?
Kiedy po raz pierwszy uaktualnisz lustrzankę cyfrową do lustrzanki cyfrowej, istnieje silna pokusa, aby ustawić ją w trybie automatycznym i oczekiwać, że Twoje zdjęcia będą niesamowite. Do pewnego stopnia może się to z pewnością zdarzyć - tryb automatyczny w nowoczesnych aparatach dobrze radzi sobie z prawidłowym ustawieniem ekspozycji i balansu bieli, ale to tylko niewielka część całkowitego równania fotograficznego. Jako fotograf musisz poświęcić czas na naukę nie tylko podstaw naświetlania, ale także tego, jak sterować aparatem tak, aby robił to, co chcesz.
Wiedza o tym, jak różne przysłony wpływają na obraz, to jedno, ale wiedza, jak szybko zmienić przysłonę w środku sesji zdjęciowej, to zupełnie inna sprawa. Tańsze aparaty, takie jak Nikon D3300, Canon Rebel T3i i Sony a6000, są pod wieloma względami tak samo sprawne, jak ich droższe odpowiedniki. Ale wiele z nich wymaga użycia różnych menu i przycisków wielofunkcyjnych do zmiany ustawień zamiast posiadania dedykowanych przycisków do takich rzeczy jak ISO, balans bieli itp.
Wiem, że brzmi to elementarnie, ale przeczytanie instrukcji obsługi aparatu to świetny sposób na zapoznanie się z jego możliwościami. Upewnij się, że masz przy tym aparat w dłoniach, abyś mógł zacząć uczyć się nie tylko tego, co potrafi Twój aparat, ale także jak to zrobić. Jak to się mówi; ćwiczyć, ćwiczyć, ćwiczyć. Jeśli jesteś w środku zdjęcia i musisz szybko przejść z pomiaru matrycowego na pomiar punktowy lub zrobić kilka braketingu, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję, nie chcesz tracić czasu na majstrowanie przy przyciskach i menu w tej chwili. przechodzi na twoich oczach.
Popularne aparaty klasy podstawowej, takie jak Nikon D3200, mają wiele zaawansowanych funkcji, ale ich brak dedykowanych przycisków i pokręteł wymaga korzystania z menu, aby uzyskać do nich dostęp. Upewnij się, że wiesz, jak to zrobić, zanim zrobisz sesję zdjęciową.
Jako przykład, ostatnio spędziłem trochę czasu z moim ojcem, który jest zapalonym fotografem, iw trakcie naszej rozmowy zaczęliśmy rozmawiać o technikach lampy błyskowej spoza aparatu. Fotografuje za pomocą Rebel T4i, a po pewnych eksperymentach odkryliśmy, że jest w stanie wyzwolić zewnętrzną lampę błyskową za pomocą wbudowanej wysuwanej lampy błyskowej. Oboje myśleliśmy, że ta funkcja jest zarezerwowana dla droższych aparatów firmy Canon, i był zachwycony, gdy dowiedział się, że nie będzie musiał kupować wyzwalaczy bezprzewodowych do sesji zdjęciowych wymagających oświetlenia zewnętrznego. Morał z tej historii jest taki, że Twój aparat prawdopodobnie może zrobić więcej, niż myślisz, ale wymaga pewnych badań, eksperymentów i odwagi, aby odejść od wygodnego trybu automatycznego.
Przy odrobinie praktyki zaczniesz odkrywać, jakie możliwości ma Twój aparat i jak ich używać podczas sesji zdjęciowych. Jeśli próbujesz osiągnąć określony wygląd lub styl podczas robienia zdjęć dla klientów, być może nie będziesz musiał kupować żadnego nowego sprzętu - wystarczy, że znasz wszystkie szczegóły obsługi tego, co już posiadasz.
Oczywiście jest też całkowicie możliwe, że Twój aparat, obiektywy lub inny sprzęt żargon rób, co chcesz, aby zrobili. Twoja kreatywna wizja i cele sesji zdjęciowej mogą być daleko poza zasięgiem tego, co twoja konfiguracja jest w stanie osiągnąć, i możesz odkryć, że aby spełnić swoje życzenia lub życzenia klienta, będziesz musiał wydać setki, a nawet tysiące dolarów na sprzęt. Ale pamiętaj o starym porzekadle; wiedza to połowa sukcesu.
Być może nie będziesz musiał kupować żadnego nowego sprzętu fotograficznego, aby wykonać określoną sesję zdjęciową - zamiast tego możesz po prostu dostosować swoje oczekiwania i upewnić się, że również poinformujesz o tym klienta. Nawet lustrzanka cyfrowa z podstawowym obiektywem kitowym może zrobić wiele rzeczy, ale są pewne ograniczenia. Znajomość ich przed wyjazdem na miejsce lub w studio z klientem pomoże Ci w pełni wykorzystać to, co masz.
Popularny obiektyw firmy Canon 70-200 mm f / 2,8 to znakomity koń pociągowy, ale kosztuje tyle samo, co kilka mniej wydajnych obiektywów. Może się okazać, że musisz wydać pieniądze na taki sprzęt, ale możliwe jest również, że poradzisz sobie z tym, co już posiadasz.
3. Czy jestem przygotowany na dłuższą metę?
To ogromna przyjemność zacząć robić zdjęcia dla innych ludzi. W pewnym sensie zazdroszczę wszystkim nowym fotografom, którzy to czytają, a jednocześnie zastanawiają się nad niesamowitymi możliwościami, jakie stoją przed wami. Ale jeśli to ty, radziłbym cofnąć się o krok i poświęcić trochę czasu na przemyślenie swoich długoterminowych celów, aby lepiej zrozumieć nie tylko to, czego chcesz, ale także to, co będziesz w stanie zrobić dla swoich klientów. .
W miarę jak podejmujesz coraz więcej prac, a wieści zaczynają się rozprzestrzeniać, może się okazać, że zbytnio pochłonęło Cię to, co kiedyś było po prostu zabawnym hobby. Planowanie sesji, ponowne fotografowanie, gdy coś się nie udaje, inwestowanie w nowy sprzęt i spędzanie godzin na edytowaniu i dostosowywaniu w Lightroomie lub Photoshopie to nie są czynności, które ludzie zwykle myślą, gdy zaczynają zajmować się fotografią. jako coś więcej niż zwykła rozrywka. Ale wszystkie te elementy (i wiele innych) ostatecznie staną się czynnikami wpływającymi na to, jak podejdziesz do fotografii, dlatego ważne jest, aby pomyśleć o nich z góry.
Zanim zaczniesz opowiadać znajomym o swoim nowym przedsięwzięciu fotograficznym, poświęć trochę czasu na rozważenie wszystkich innych elementów oprócz robienia zdjęć, które będą wchodzić w grę wraz z upływem miesięcy i lat. Całkiem możliwe, że za miesiąc lub dwa będziesz bać się procesu edycji, ale tak wiele osób lubi Twoje zdjęcia, że otrzymujesz dziesiątki próśb o sesje zdjęciowe. To wprawiłoby Cię w trochę kłopotów, na tyle, że mógłbyś ulec pokusie, aby odrzucić aparat i żałować, że nigdy nie zacząłeś nawet robić zdjęć!
Rozważenie z góry, czy jesteś na to gotowy na dłuższą metę, pomoże ci poradzić sobie z takimi sytuacjami, jeśli i kiedy się pojawią.
Fotografowanie może być dużo pracy, ale może też być niezłą zabawą. To takie dobre uczucie, wiedząc, że możesz uchwycić chwile, które ludzie będą mieli przy sobie do końca życia.
Oczywiście drugą stroną tego wszystkiego jest to, że perspektywa spotkania z klientami, robienia zdjęć, ich edytowania i wszystkich innych czynności związanych z fotografią może być wręcz oszołomiona. Ale nikt nie zauważa. Mijają miesiące bez żadnych klientów ani okazji do robienia zdjęć i możesz się zastanawiać, dlaczego w ogóle zadałeś sobie tym trud. Ponownie, musisz mieć plan, jak poradzisz sobie w tego typu sytuacjach i dowiedzieć się, czy naprawdę jesteś w tym na dłuższą metę. Prawda jest taka, że każdy ma swoje wzloty i upadki, z okresami szalonej aktywności, po których następują długie odcinki stukania palcami. Jeśli spędzisz czas na myśleniu o tym, jak poradzisz sobie z obydwoma skrajnościami i wszystkim pomiędzy, pomoże ci to ustawić się na drodze do sukcesu od samego początku.
Oczywiście to tylko trzy pytania do rozważenia i wydaje mi się, że ledwo dotknęliśmy powierzchni. A ty? Czy jesteś doświadczonym profesjonalistą i masz jakieś rady dla ludzi, którzy dopiero zaczynają, czy dopiero zaczynasz myśleć o zrobieniu więcej z aparatem, ale zastanawiasz się, co robić? Zostaw swoje przemyślenia w komentarzach poniżej.