Twój DSLR to niezwykle kreatywne narzędzie, które prawidłowo używane może dać dramatyczne rezultaty. Za pomocą korpusu aparatu i obiektywu można osiągnąć wiele technik, takich jak panoramowanie, zdjęcia seryjne zoom czy bokeh. Mając trochę więcej sprzętu, możesz naprawdę uderzyć piłkę poza park. W tym artykule dowiesz się, czym jest ten sprzęt i jakie techniki pozwolą ci ćwiczyć. Więc czytaj dalej i odkryj dziesięć najlepszych elementów kreatywnego sprzętu fotograficznego.
Mieszanie cyfrowe to potężna technika, która może ulepszyć zdjęcia zachodów słońca.
1. Statyw
To prawie zawsze jedno z pierwszych dodatkowych urządzeń, które fotograf kupi i nie bez powodu.
Statyw pozwala na dużą kreatywność i będziesz chciał mieć dobry statyw. Unikaj taniego statywu, który ma niestabilne nogi, a zamiast tego zainwestuj w cięższy, solidny statyw. Jeśli podróżujesz i potrzebujesz lżejszego plecaka, możesz trochę pójść na kompromis. Nadal potrzebujesz mocnego statywu, a najlepiej haka na środkowym drążku statywu, który pozwoli ci dodać większą wagę do statywu po jego ustawieniu.
Przyjrzyjmy się teraz niektórym technikom, które pozwoli Ci wypróbować statyw:
- Cyfrowe mieszanie - Cyfrowe mieszanie wymaga zestawu zdjęć z bracketingiem, aby uzyskać najlepsze wyniki. Chociaż jest to możliwe, możesz to zrobić, ale Twoje wyniki zostaną znacznie poprawione, jeśli użyjesz statywu.
- Klonowanie - Możesz ułożyć kilka zdjęć razem przedstawiających siebie lub kogoś innego.
- Malowanie światłem - Użyj własnych źródeł światła lub zewnętrznych źródeł światła, takich jak smugi świateł samochodowych, aby rozjaśnić farbę na zdjęciu.
- Astrofotografia - Do astrofotografii potrzebne będą jeszcze dłuższe ekspozycje, razem z obiektywem o dużej aperturze.
- Długa ekspozycja - Długa ekspozycja robi też ciekawe rzeczy w ciągu dnia. Eksperymentuj z poruszającą się wodą, a może w wietrzny dzień przemieszczającymi się chmurami.
Do zrobienia tego typu zdjęcia z kroplą wody potrzebny jest stroboskop.
2. Stroboskop
Stroboskopy to świetny element kreatywnego sprzętu fotograficznego. Są trochę onieśmielające w nauce, a wiele osób woli naturalne światło. Zaletą nauki ich używania jest ogromna, więc wypchnij się ze swojej strefy komfortu. Pierwszym krokiem dla wielu będzie umieszczenie lampy błyskowej na aparacie i odbijanie światła od sufitu, aby uzyskać dobrze wyważoną ekspozycję. Strobizm wymaga jednak większego zaangażowania. Zainwestuj w wyzwalacze radiowe i odbiorniki, abyś mógł ćwiczyć zdalną lampę błyskową z wieloma lampami błyskowymi. Eksperymentuj z modyfikatorami, takimi jak snooty, parasole, softboxy i kolorowe żele.
Oto kilka technik, do których będziesz potrzebować swojego stroboskopu:
- Kropelki wody - Uchwyć kroplę wody w powietrzu, fotografując ją lampą błyskową. Chodzi o to, aby odbijać światło od tła za kroplą, a światło prześwieca przez kroplę.
- Niski klucz - Używaj snoots i przyciemnionego tła, aby tworzyć skromne zdjęcia. Często będą to zdjęcia portretowe. Jasna lampa błyskowa oświetli główny obiekt, umożliwiając niedoświetlenie czarnego tła.
- Stroboskopowe - Powtarzaj obrazy na tym samym zdjęciu, używając szybkiego impulsu wielu błysków. Do tej techniki potrzebny jest również statyw.
Pałki świetlne LED mogą być używane do tworzenia wzorów świetlnych, takich jak te na tym zdjęciu.
3. Pałka świetlna LED
Istnieje wiele sposobów tworzenia obrazów świetlnych. Pałka świetlna LED to przełom w tym gatunku. To ogromny sprzęt do kreatywnej fotografii. Jest to długa ekspozycja, więc oczywiście potrzebny będzie również statyw. Możesz teraz używać tego sprzętu do tworzenia bardziej abstrakcyjnych obrazów świetlnych lub używać go do prac portretowych.
Wspaniałą rzeczą w tych urządzeniach jest to, że są w pełni programowalne. Możesz zaprojektować dokładnie takie światło, które chcesz pomalować, ile kolorów, pasków, obrazów lub wzorów. W tej chwili dwoma głównymi pałeczkami LED na rynku są pixelstick i magilight.
Fotografowanie w obiektywie to świetna zabawa, to zdjęcie zostało poddane obróbce końcowej, aby piłka „unosiła się”.
4. Lensball
Kula soczewkowa działa jak zewnętrzna optyka soczewki, prawdopodobnie jedna z najbardziej kreatywnych soczewek, jakie będziesz mieć. Cena jest również odpowiednia. Ile soczewek kupiłeś za mniej niż 50 USD? Na pierwszy rzut oka ten sprzęt do kreatywnej fotografii może nie wyglądać tak użytecznie poza kilkoma zdjęciami krajobrazu. Ale jak bardzo się mylisz. To tak, jakby powiedzieć, że obiektyw 50 mm może być używany tylko do fotografii ulicznej. Spójrz więc przez szklaną kulę i wypróbuj za jej pomocą kilka z tych stylów fotografowania.
- Pływająca piłka - Uchwyć piłkę w powietrzu, wymaga to trochę pracy w Photoshopie i musisz nauczyć się, jak skonfigurować trzy zdjęcia potrzebne do stworzenia tego typu obrazu.
- Portret - Trochę trudniejsze do osiągnięcia. Będziesz musiał wykorzystać techniki, które unikają pokazywania tła, jeśli chcesz skupić się na piłce, tak aby portret pojawił się wewnątrz piłki. Możesz też użyć piłki jako rekwizytu w zwykłym zdjęciu portretowym.
- Krajobraz - Użyj właściwości przypominających rybie oko kulek soczewkowych, aby uchwycić niepowtarzalny krajobraz soczewkowej kuli i wskazać lokalizacje, które były fotografowane wiele razy, zanim nastąpił twórczy zwrot akcji.
Fotografia w podczerwieni pozwala tworzyć ciekawe sceny w słoneczny dzień.
5. Filtry
Czy jest potrzeba filtrów, gdy przetwarzanie końcowe jest tak potężne? Odpowiedź na to pytanie z pewnością brzmi „tak”, ponieważ celem jest zrobienie takiej części zdjęcia, jakie chcesz uzyskać w aparacie. Możesz dodać filtry z przodu aparatu, które modyfikują światło wpadające do aparatu, zwykle zmniejszając je, ale są też inne efekty. Filtry można stosować w następujących formach kreatywnej fotografii.
- Podczerwień - Odfiltruj całe światło z wyjątkiem podczerwieni. Może to oznaczać, że będziesz musiał użyć długiej ekspozycji, a następnie będziesz musiał przetworzyć wyniki. Zdjęcie będzie czerwone, więc musisz dostosować kanały kolorów, tak aby czerwone obszary zdjęcia stały się białe.
- Długa ekspozycja - Zastosowanie silnego filtra o neutralnej gęstości pozwoli na wykonywanie dziennych ekspozycji z bardzo interesującymi efektami.
- Dodawanie koloru - Możesz użyć filtrów, aby nadać zdjęciu sepię lub dodać więcej kolorów do nieba podczas zachodu słońca. Jest to jednak obszar, w którym przetwarzanie końcowe oferuje lepsze rozwiązanie.
- Starburst - Filtry te zamieniają punkty świetlne w gwiazdy. Ten sam efekt można również osiągnąć stosując mniejszą przysłonę.
- Zmiękczający - Zdjęcia portretowe można poprawić za pomocą tego typu filtra, nadając im hollywoodzki blask. Alternatywnie możesz naciągnąć skarpetę na przód obiektywu, która zmiękczy zdjęcie, rozpraszając światło.
Pryzmaty utworzą obrazy o podwójnej ekspozycji z jednego zdjęcia.
6. Pryzmat
Podobnie jak kula obiektywu, pryzmat zmienia światło wpadające do aparatu poprzez załamanie. Poza trzymaniem tego szklanego przedmiotu przed obiektywem aparatu, tam kończą się podobieństwa.
Niemniej jednak pryzmat jest interesującym przedmiotem, który można wykorzystać do kreatywnych rezultatów. Za pomocą pryzmatu będziesz robić dwie rzeczy dla swoich zdjęć. Pierwszym jest przekierowanie światła w celu stworzenia interesujących obrazów przypominających podwójną ekspozycję z pojedynczą ekspozycją. Drugi to rzutowanie tęczowego spektrum światła na jakąś opisaną powierzchnię, może nawet na czyjąś twarz.
Filtr fraktalny
Filtry fraktalne są dla fotografii pryzmatycznej tym, czym pałeczki świetlne LED są dla malowania światłem. Występują jako zestaw trzech różnych filtrów, z których każdy oferuje nieco inne wyniki. Jest to więc filtr ręczny, który bardzo dobrze sprawdza się w przypadku zdjęć portretowych.
Wełna druciana jest przyjemna w użyciu, ale należy z nią uważać.
7. Wełna druciana
Wełna druciana pozwala na lekkie malowanie z miejskim industrialnym akcentem.
Użyjesz wełny do stworzenia wielu latających metalowych iskier, które rozświetlają farbę na zdjęciu, gdy lecą w powietrzu. To naprawdę fajna technika do wypróbowania, ale problemem jest bezpieczeństwo. Tworzysz tysiące rozgrzanych do czerwoności odłamków metalu, a każdy z nich może wywołać pożar. Robiąc tego typu zdjęcia, musisz zachować dużą ostrożność. Unikaj miejsc, które mogą wywołać pożar lasu w porze suchej.
Technikę tę można również wykorzystać do fotografii portretowej. Jeszcze raz zadbaj o bezpieczeństwo osób biorących udział w sesji zdjęciowej, upewniając się, że na wszelki wypadek masz pod ręką wodę.
Jak więc użyć wełny stalowej do wytworzenia tych iskier? Sprawdź ten przewodnik i dowiedz się, jak to zrobić.
8. Rura metalowa
Kolejnym elementem kreatywnego sprzętu fotograficznego, który możesz trzymać przed obiektywem aparatu, jest metalowa tuba! Średnica trzymanej rurki wpłynie na uzyskany wynik. Typową rurą do zastosowania jest rura miedziana często używana w domowych instalacjach wodno-kanalizacyjnych.
Chodzi o to, aby sfotografować za pomocą tego, a na zdjęciu utworzysz pierścień ognia. Ten pierścień ognia to w rzeczywistości rozbłysk i będziesz mógł go użyć do obramowania czegoś lub kogoś na swoim zdjęciu. Najbardziej oczywistym zastosowaniem tego zdjęcia jest praca portretowa.
To zdjęcie wykorzystuje parasole do obramowania obiektu.
9. Parasol
Jest to popularny przedmiot dla fotografów portretowych i może być używany jako rekwizyt. Istnieje kilka różnych sposobów wykorzystania tego z modelem. Jeśli fotografujesz całe ich ciało, parasol zajmie niewielką część kadru. Alternatywnie możesz użyć parasola jako całego tła kadru, z głową i ramionami modelki przedstawionymi na zdjęciu. Nie wszystkie parasole są zaprojektowane tak samo.
Najlepsze opcje to tęczowy parasol, tradycyjne parasole papierowe lub przezroczyste parasole. Przezroczyste parasole oferują również opcję trzymania przedmiotu przed soczewką, a szprychy pełnią rolę ramy dla głównego obiektu.
Do łodygi tej rośliny dodano kropelki wody. Tło zostało również dodane.
10. Woda
Czy woda jest naprawdę kreatywnym sprzętem fotograficznym?
Doprowadzenie wody do miejsca, które zamierzasz fotografować, sprawia, że jest to sprzęt. Aby to zrobić, musisz napełnić butelkę wody i zabrać ją ze sobą na miejsce. Dlaczego zdecydowałeś się to zrobić? Najbardziej oczywistym powodem jest tworzenie odbić na zdjęciu.
Aby to zrobić, musisz znaleźć miejsce, które tworzy naturalną kałużę, w miejscu, które tworzy interesujące odbicie. Nie potrzeba do tego dużo wody. Dobry obiektyw szerokokątny może w pełni wykorzystać małą kałużę odbić.
Woda ma też inne zastosowania, oto kilka pomysłów, które możesz wypróbować:
- Pluśnięcie - Użyj wody, aby dodać dynamizmu swojej pracy portretowej, rzucając ją w swojego modela, oczywiście za ich zgodą!
- Kropelki - W formie kropli wyjmij soczewkę makro i zobacz małe światy w kropli spowodowane załamaniem.
- lód - Rób zdjęcia obiektów zamrożonych w lodzie, aby nadać zdjęciom martwej natury inny charakter.
Jakiego sprzętu do kreatywnej fotografii będziesz używać?
Istnieje wiele przedmiotów, których możesz użyć, aby zwiększyć swoją kreatywność. Być może używasz szkła powiększającego lub lustra, aby dodać coś do swoich zdjęć lub nawet pustej ramki na zdjęcia. Istnieje wiele sposobów na dobór własnego zdjęcia poprzez dodanie do sceny kreatywnego sprzętu fotograficznego. Czy wypróbowałeś któryś z elementów wymienionych w tym artykule? Jaki jest Twój ulubiony przedmiot i czy są jakieś elementy, których brakuje na tej liście? Podziel się swoimi pomysłami i zdjęciami w sekcji komentarzy w tym artykule, aby wszyscy członkowie społeczności fotografii cyfrowej mogli ulepszyć swoje zdjęcia.
