5 wskazówek, jak robić lepsze zdjęcia zachodu słońca - i dlaczego nie fotografować zachodu słońca bezpośrednio

Spisie treści:

Anonim

Jako fotograf krajobrazu uczestniczę w wielu grupach internetowych, a także prowadzę zajęcia, na których mam okazję zobaczyć prace mniej doświadczonych fotografów. Często widzę bardzo dobrą pracę, ale wiele razy widzę też stracone okazje. Nowi fotografowie, którzy dopiero zaczynają fotografować krajobrazy, często są tak zachwyceni kolorami na niebie, że zaniedbują inne obszary zdjęcia. Często widzę obrazy ze słabym, niedoświetlonym pierwszym planem i kiepską kompozycją, przez co nie są dobrymi zdjęciami i sprowadzają je do zwykłych migawek.

Nie zrozum złego pomysłu. Często fotografuję o wschodzie lub zachodzie słońca. Ale słońce lub niebo rzadko są tematem zdjęcia. Może to być element obrazu, ale temat jest na ogół czymś innym. Pod wieloma względami wykonanie świetnego zdjęcia o zachodzie lub wschodzie słońca może być trudniejsze, ponieważ istnieje tendencja do przyciągania ładnych kolorów na niebie. Ale jako fotografowie naprawdę musimy zwracać uwagę na inne elementy obrazu, aby mieć pewność, że tworzymy kompletną kompozycję. Poniżej znajduje się kilka wskazówek, które pomogą ulepszyć zdjęcia zachodu lub wschodu słońca.

1- Umieść słońce w tle

Ta wskazówka jest najbardziej oczywista. Zachody słońca stanowią świetne tło, ale rzadko są świetnymi obiektami. Musisz znaleźć dobry pierwszy plan. Wspaniałe kolory na niebie mogą być tak żywe, że naprawdę pozwalają nam inaczej zobaczyć nasze otoczenie. Gra światła i cienia na obiektach na pierwszym planie, dzięki świetnemu kierunkowemu światłu emitowanemu, gdy słońce znajduje się niżej na niebie, pomaga wzbudzić zainteresowanie, którego może nie być w środku dnia, gdy słońce jest wyżej.

Najlepszym sposobem na to jest znalezienie czegoś interesującego tuż przed sobą. Użyj obiektywu szerokokątnego, takiego jak 16-35 mm lub czegoś w tym zakresie, pomniejsz jak najszerszy i umieść obiekt na pierwszym planie kilka stóp przed sobą. Zatrzymaj się i ustaw przysłonę na f / 11 lub mniejszą i skup się na obiekcie na pierwszym planie, aby upewnić się, że jest ostry. Jeśli chcesz dodać trochę zainteresowania, spróbuj przymknąć obiektyw tak daleko, jak to możliwe. Pomoże to stworzyć rozbłysk gwiazdowy w miejscu, w którym znajduje się słońce, co doda trochę dodatkowego zainteresowania twoją sceną.

Należy pamiętać, że ekspozycja obiektu pierwszego planu i ekspozycja tła będą prawdopodobnie bardzo różne. Masz tutaj kilka opcji. Pierwszym byłoby wyeksponowanie raz na pierwszy plan i raz na tło, a następnie połączenie ich razem w Photoshopie. Świetny artykuł na temat mieszania ekspozycji to 5 łatwych kroków do mieszania ekspozycji dla krajobrazów o wysokim kontraście. Następnie i ogólnie moją preferowaną metodą jest użycie stopniowanego filtru o neutralnej gęstości, aby spróbować przyciemnić jasne niebo w tle, tak aby było bardziej zrównoważone z tematem na pierwszym planie. Przeczytaj artykuł Korzystanie ze stopniowanych filtrów o neutralnej gęstości w fotografii krajobrazowej, aby uzyskać więcej informacji na temat ocen ND. Ostatnią i najłatwiejszą opcją jest stworzenie zarysu obiektów pierwszego planu, przy odpowiednim wyeksponowaniu barwnego nieba i słońca w tle. Działa to najlepiej w przypadku pojedynczego obiektu o charakterystycznej formie, takiego jak most, drzewo, charakterystyczny budynek lub osoba w charakterystycznej pozie.

2 - Zrób zdjęcie ze słońcem u boku

W takim przypadku samo słońce w ogóle nie będzie na twojej scenie. Magia zachodów lub wschodów słońca to miękkie, ciepłe, kierunkowe światło, które oferują. To światło może stworzyć niesamowitą grę światła i cienia w scenie, co sprawia, że ​​tekstury na pierwszym planie są szczególnie pożądane. Skały, kłody, drzewa, trawy i pofałdowania lub wzory na ziemi tworzą ciekawe cienie i światła, które przyciągają wzrok widza do sceny. W takim przypadku najlepiej jest położyć słońce obok siebie, tak aby sunęło po scenie, pozwalając cieniom i światłom przeskakiwać z jednej strony na drugą.

W przypadku takiej sceny pomocny może być również filtr polaryzacyjny, który jest najskuteczniejszy, gdy kamera jest skierowana pod kątem 90 ° od słońca. Pomoże to pogłębić niebieskie obszary nieba, wzmocnić inne kolory i zmniejszyć zamglenie, które może być w scenie. Może być konieczne dokonanie pewnych wyborów dotyczących ekspozycji, jeśli kontrast między światłami a cieniem na pierwszym planie jest zbyt duży. Stopniowany filtr o neutralnej gęstości może pomóc w utrzymaniu kontroli nad niebem, jeśli jest ono nadal zbyt jasne na pierwszym planie.

3 - Trzymaj słońce za plecami

O wschodzie lub zachodzie słońca to miękkie, ciepłe światło, o którym wspomniałem jako świetne z boku, jest również świetne zza ciebie. Pomoże to stworzyć delikatne przednie światło na scenie, oświetlając wszystkie szczegóły. Prawdopodobnie będzie to najłatwiejsza ekspozycja z tych trzech sytuacji, ponieważ światło będzie bardzo równomierne, bez jasnych świateł lub głębokich cieni w scenie. Prawdopodobnie uzyskasz miękkie, ciepłe pastelowe kolory, jeśli na niebie pojawią się chmury lub zamglenie odbijające światło słoneczne.

Zachowaj ostrożność podczas komponowania obrazu, ponieważ słońce za tobą rzuca długi cień, a na zdjęciu może pojawić się własny cień. Aby to zminimalizować, spróbuj przykucnąć nisko i ustawić statyw tak nisko, jak to możliwe, aby pomóc skrócić cień. Ponadto, jeśli używasz filtrów do dłuższych czasów naświetlania, w lustrzankach cyfrowych z celownikami optycznymi słońce może dostać się do aparatu od tyłu, wpływając na ekspozycję. W takich przypadkach należy uważać, aby zasłonić wizjer.

4 - Przyjedź wcześnie, zostań późno

Będziesz chciał dotrzeć tam wcześnie na wschód słońca. Kolor na niebie może zacząć się pół godziny lub dłużej, zanim słońce faktycznie wzejdzie, a chmury najpierw pokazują subtelne ślady różu i fioletu, zanim czerwone, pomarańczowe i żółte pojawią się, gdy słońce przełamie horyzont. Będziesz chciał być przygotowany i gotowy, gdy to się stanie, co oznacza wędrówkę po ciemności do swojej lokalizacji. Pomocne może być w tym zaawansowane rozpoznanie.

To samo dotyczy zachodu słońca, ale na odwrót. To, że zaszło słońce, nie oznacza, że ​​przedstawienie się skończyło. Ogólnie rzecz biorąc, niebo będzie nadal świecić, a kolory będą się zmieniać przez około 30 minut po zachodzie słońca. Wielu fotografów spakowało się i odeszło, zanim to się stanie. Cierpliwość nagrodzi cię bardziej subtelnymi zmianami kolorów, takimi jak czerwienie przechodzące w fiolet i błękit, zamiast żywych żółci i pomarańczy, które otrzymujesz podczas początkowych faz zachodu słońca.

5 - Zrób zdjęcie RAW

Bardziej niż w jakimkolwiek innym czasie, zachód lub wschód słońca tworzy dramatyczne kolory i fantastyczną grę światła i cienia. Z tego powodu próba uchwycenia szczegółów w cieniach lub światłach może być trudna, w zależności od tego, w jaki sposób odchylisz ekspozycję. Plik RAW zawiera znacznie więcej informacji niż plik JPEG.webp, co pozwala wydobyć szczegóły w cieniu i obszarach podświetlonych, które mogą zostać utracone podczas nagrywania plików JPEG.webp. Ponadto nagrywanie plików RAW umożliwia dostosowanie balansu bieli podczas przetwarzania, aby zapewnić lepszą kontrolę nad ogólnym tonem obrazu.

Aby uzyskać więcej informacji na temat przetwarzania plików RAW, zapoznaj się z artykułem Understanding the Basic Sliders in Adobe Camera RAW, a aby dowiedzieć się, dlaczego warto rozważyć fotografowanie w formacie RAW, zobacz 5 powodów, dla których warto robić zdjęcia krajobrazowe w formacie RAW.

Jaka jest Twoja ulubiona wskazówka dotycząca fotografii wschodu lub zachodu słońca? Prosimy o umieszczanie wskazówek i zdjęć w komentarzach poniżej!