Jest wielu fotografów sportowych. Zwykle słyszymy o tych, którzy specjalizują się w określonym gatunku fotografii sportowej, takim jak sporty motorowe, tenis, golf czy surfing.
Jeśli dopiero zaczynasz i chcesz zdobyć doświadczenie i zbudować portfolio, co możesz zrobić, aby zrobić lepsze zdjęcia akcji?
Co odróżnia prawdziwego fotografa sportowego od amatora?
Fotograf sportowy za każdym razem dostanie takie ujęcie, jakie chce, przedstawiające akcję, z której musi zdać relację. Ich umiejętność doboru właściwej ekspozycji, kompozycji, ostrości i stopnia rozmycia tła sprowadza się do ich znajomości i zrozumienia elementów omówionych poniżej.
Poznaj swój sprzęt
Twój aparat, niezależnie od tego, czy jest to podstawowy model DLSR, czy topowy model DLSR, ma możliwość wykonywania niesamowitych ujęć akcji.
Musisz przejąć kontrolę nad aparatem, aby po naciśnięciu przycisku uzyskać pożądane rezultaty. Będziesz musiał dostosować sposób, w jaki aparat ustawia ostrość, zezwolić na ciągłe śledzenie ostrości, ustawić punkt ostrości w aparacie, aby ustawiał ostrość we właściwym miejscu, i ustawić aparat tak, aby wykonywał wiele klatek na sekundę. Kontrolowanie czasu otwarcia migawki i przysłony, aby można było rozmyć tło lub zamrozić akcję, umożliwiając wykonanie przewidzianego ujęcia.
Zrozum swój sport
Zanim jeszcze sięgniesz po aparat, naprawdę musisz zrozumieć sport, który chcesz uchwycić. Musisz wiedzieć, gdzie dzieje się akcja i kiedy jest prawdopodobne. Musisz także wiedzieć, co sprawi, że Twoje zdjęcia będą niesamowite w oczach konkurenta lub jego sponsora (Twoich klientów).
Na przykład w sportach motorowych może to być miejsce na torze, w którym zdarzają się wypadki lub zakręt, który pokaże poziom umiejętności kierowcy. Musisz wiedzieć, z której części toru wyścigowego korzystają kierowcy i jaki kąt będzie pasował do tego odcinka toru.
Rozumiejąc wyścigi drag, wiem, że w momencie, gdy kierowca stawi nogę na zielonym świetle, samochód pochyli się do przodu, a przednie koła uniosą się w ten sposób, używając szybkiego czasu otwarcia migawki, byłem w stanie zatrzymać tę akcję.
Podczas surfowania może się okazać, która fala w zestawie zapewni najlepsze warunki do surfowania i pozwoli jeździecowi wydobyć z fali jak najwięcej. Musisz być w stanie określić, którzy są dobrymi surferami, a którzy niesamowici, po prostu obserwując, jak wchodzą w interakcję z falami, jak długo będą siedzieć na nogach i czy wykonują sztuczki.
Krótko mówiąc, musisz być świadomy tego, co dzieje się w miejscu akcji. Pozwala to zaplanować zdjęcie tak, aby dopasować kompozycję do siebie.
Fascynująca kompozycja
Osobiście wolę ujęcia akcji, w których sportowiec ma przestrzeń do podróży, upewniając się, że jest głównym celem obrazu. Mając to na uwadze, wybranie właściwego punktu ostrości, aby osiągnąć cel, może oznaczać, że nie używasz centralnego punktu ostrości. Używając obiektywu o innej długości, możesz zmienić kompozycję bez konieczności przenoszenia się w inne miejsce. Dłuższe soczewki mogą zbliżyć Cię do akcji, co czasami oznacza, że możesz przegapić to, co dzieje się wokół sportowca - więc eksperymentuj z kilkoma różnymi ogniskowymi.
Na tym zdjęciu użyłem najbardziej odpowiedniego punktu ostrości i dałem kierowcy miejsce na „wjechanie” przez panoramowanie i rozmywanie tła. W ten sposób udało mi się wyróżnić jeźdźca z tłumu.
Wyróżnij to, co ważne
Ustawiając kompozycję, możesz zdecydować, czy chcesz rozmyć tło, czy uczynić je częścią dramatu na zdjęciu. Możesz to zrobić, kontrolując czas otwarcia migawki; spowolnienie, aby rozmazać, przyspieszenie, aby zamrozić, przesuwać obiekt lub użyć obiektywu o dużej aperturze i małej głębi ostrości, aby rozmyć tło.
Po co w ogóle rozmywać tło?
Ogólnie rzecz biorąc, musisz rozmyć tło, aby oddzielić sportowca lub obiekt od tła; w idealnej sytuacji to one są głównym celem ujęcia. W przypadku sportów widowiskowych widzowie na zdjęciu mogą odwracać uwagę widza na zdjęciu. Sprawiając, że są nieostre lub rozmywając je ruchem panoramicznym, sprawiasz, że atleta się wyróżnia.
Używając małej apertury numerycznej, byłem w stanie oddzielić kierowcę od tłumu.
Jeśli zamierzasz użyć panoramowania do rozmycia tła, upewnij się, że punkt ogniskowy na zdjęciu jest ostry. To miejsce musi być kluczowym miejscem na zdjęciu. Jeśli jest to na przykład sportowiec, zwykle musisz upewnić się, że jego twarz jest ostra. W przypadku sportów motorowych może to być jedno z logo sponsora lub numer wyścigowy, ale z łatwością może to być kask kierowcy. Jest to ważne, ponieważ bez jednej rzeczy w ostrej ogniskowej wydaje się być bardziej abstrakcyjnym dziełem sztuki niż ujęciem akcji. Choć te rozmyte patelnie są artystyczne, jeśli sponsorzy nie widzą swoich logo lub konkurenci nie widzą twarzy, możesz mieć trudności ze sprzedażą zdjęć.
Preselekcja przysłony a tryb preselekcji migawki
Mając to na uwadze, musisz podjąć decyzję, czy użyć priorytetu przysłony i dużej wartości przysłony, aby rozmyć tło, czy trybu priorytetu migawki i spowolnić czas otwarcia migawki i przesunąć, aby rozmyć tło. Jeśli chcesz wykonać panoramowanie z długim czasem otwarcia migawki, upewnij się, że wykonałeś wystarczająco ostre zamrożone obrazy wydarzenia, zanim zaczniesz to ćwiczyć. Przynajmniej w ten sposób będziesz mieć kilka zdjęć do swojego portfolio.
Teraz, gdy masz już posortowane ustawienia aparatu, musisz przewidzieć, kiedy nastąpi akcja. Obejmuje to również podążanie ścieżką mijanych sportowców. Jeśli ustawiłeś czas otwarcia migawki i wybrałeś kompozycję, na koniec musisz użyć śledzenia ostrości.
Korzystanie z ciągłego ustawiania ostrości
Zacznij skupiać się na obiekcie, ZANIM znajdzie się on w odpowiednim miejscu dla kompozycji i kontynuuj śledzenie go po wykonaniu zdjęcia. Później może wydarzyć się bardziej nieoczekiwana akcja, więc najlepiej przygotować się na jej sfotografowanie. Wiedząc, jak Twój aparat będzie działał i reagował, gdy naciśniesz przycisk z opóźnieniem migawki (czas między naciśnięciem przycisku a wykonaniem zdjęcia) i wieloma klatkami na sekundę, możesz zacząć śledzić obiekt na długo przed planowanym zrobieniem zdjęcia. zdjęcie. Ale bądź gotów do robienia zdjęć w każdej chwili, gdy akcja się wydarzy.
Kontynuując fotografowanie po „strzale”, złapałem samochód uderzający o ziemię i lecące iskry, mimo że działo się to dość szybko. Nie korzystałem z trybu zdjęć seryjnych, zamiast tego wykonałem każdą klatkę.
Tryb zdjęć seryjnych
Jeśli masz luksus wielu klatek na sekundę i wiele kart pamięci do zapełnienia, możesz śledzić i po prostu robić zdjęcia w trybie ciągłym, a następnie usuwać obrazy, które Ci się nie podobają. Karty pamięci są tanie, ale czy to najlepszy sposób na wykorzystanie czasu? Zarówno na imprezie, jak i po jej zakończeniu?
Fotografuj całe wydarzenie, a nie tylko jeden aspekt
Kiedy wybierasz się na wydarzenie, aby robić zdjęcia, zaplanuj je. Upewnij się, że wiesz, gdzie możesz stanąć i jaki to wpłynie na Twoje zdjęcia. Zmień lokalizacje, aby uzyskać różne kąty. Zmień ogniskową, aby uzyskać mieszankę szerokich i długich ujęć. Zmień czas otwarcia migawki, aby uzyskać mieszankę zamrażania akcji i rozmycia tła.
 |  |
Używając różnych punktów widokowych, można uzyskać bardzo różne ujęcia tego samego wydarzenia.
Lista kontrolna krok po kroku:
- Upewnij się, że kamera jest ustawiona na: Wiele klatek na sekundę (tak wysoko, jak to tylko możliwe), ciągłe ustawianie ostrości, prawidłowy czas otwarcia migawki lub ustawienie przysłony
- Ustaw kompozycję ujęcia, używając różnych punktów ostrości
- Śledź swój cel tak długo, jak możesz, zanim zrobisz zdjęcie
- Śledź obiekt po wykonaniu zdjęcia, ponieważ może być więcej akcji
- Oszczędnie korzystaj z wielu trybów serii - bądź zdecydowany i zrób jedno lub dwa strzały w każdą stronę
Więc na co czekasz? Wyciągnij instrukcję, wprowadź zmiany w ustawieniach i zaryzykuj (oczywiście z ustawieniami) i zmuś się do robienia lepszych zdjęć akcji.
Jego przygoda z fotografią rozpoczęła się pod koniec lat 90-tych, kiedy kupił aparat fotograficzny i zaczął uprawiać sporty motorowe w połowie 2000 roku, publikowane w różnych magazynach motoryzacyjnych. Lubił uchwycić mieszankę samochodów i ludzi. Zawierając kontrakt z firmą eventową zajmującą się szkolnymi formalnościami, pracował nad pozowaniem i szybkim pozyskiwaniem ludzi na boku. Opierając się na powyższym, założył No Green Square, ucząc Cię, jak najlepiej wykorzystać swój aparat.