Stawianie tematów do portretów to coś, na co jest wiele różnych opinii (i jest to temat, o który często jestem pytany).
Niedawno na targach poprosiłem profesjonalnego fotografa o wskazówkę dla początkujących w fotografii portretowej. To, co mi powiedział, przypomniało mi słynny obraz „Dziewczyna z perłą” Vermeera (na zdjęciu po prawej). Wydaje mi się, że pod słońcem nie ma nic nowego - nawet techniki pozowania.
Pamiętaj, że praca każdego fotografa jest inna i nie ma prawdziwego sposobu na zrobienie portretu. Mam nadzieję, że ten wgląd w styl jednego fotografa okaże się pomocny.
W przypadku fotografii portretowej kluczem do sukcesu jest rozpoznanie osoby jako osoby i znalezienie odpowiedniej dla niej pozy. Nie ma jednej pozy, która będzie pasować każdemu - ale oto punkt początkowy którego używam dla większości ludzi.
- Posadź ludzi na krześle lub stołku z ciałem skierowanym na bok (nie całkiem prostopadle do ciebie - ale blisko niego).
- Ustaw aparat na lub nawet nieco powyżej poziomu oczu i zacznij od dość wąskiego kadrowania (fotografuję z obiektywem 85 mm)
- Niech odwrócą głowę w stronę kamery - ale nie do końca
- Niech odwrócą wzrok przez resztę drogi do kamery
- Wykonać zdjęcie
Po ustawieniu tego typu ujęcia zaczynam eksperymentować z różnymi sposobami ujęcia (patrz poniżej). Na tym etapie eksperymentowania zaczynam sprawdzać, jaki rodzaj ujęcia będzie odpowiedni dla danej osoby.
Niektóre z odmian, z którymi warto zacząć eksperymentować, obejmują:
- różne wyrazy twarzy - poważny, uśmiechnięty, intensywny, roześmiany, seksowny
- zmiana kąta nachylenia głowy - niewielka zmiana kąta i położenia ich twarzy może mieć duży wpływ
- różne kadrowania - strzał w głowę, strzał w górną część ciała i na całą długość
- inny format - krajobraz / portret
- inny kąt strzelania - lekkie podniesienie aparatu i skierowanie go do góry może dodać wrażenia wrażliwości na ujęcie, a obniżenie aparatu może sprawić, że obiekt będzie wyglądał na bardziej energicznego i potężnego
- odwracając wzrok od aparatu - Wolę robić portrety w kontakcie wzrokowym - ale czasami odwrócenie wzroku od fotografowanej osoby może dramatycznie wpłynąć na nastrój
- lekki - Lubię fotografować z naturalnie wyglądającym światłem, ale zmiana kierunku i intensywności światła ma duży wpływ (tutaj jest 6 wzorów oświetlenia do wypróbowania)
- nowe pozycje - gdy temat się rozluźnia i zaczynam widzieć, co mu odpowiada, zaczynam próbować nowych pozycji. Obracanie ich bezpośrednio w stronę kamery, przesuwanie rąk do ujęć, patrzenie przez oparcie krzesła itp.
- rekwizyty - Nie używam wielu rekwizytów, ale generalnie dopiero pod koniec sesji przyniosę je, chyba że kręcę w plenerze, a oni naprawdę coś dodają.
Powodem, dla którego używam tego podejścia do moich fotografii, jest to, że chociaż pozycja wyjściowa może nie być najbardziej kreatywna, zapewnia wiarygodne i użyteczne ujęcia. Pomaga też fotografowanej osobie zrelaksować się (ponieważ nie jest to zbyt nienaturalne) i poczuć się ze mną komfortowo, zanim zaczniemy robić bardziej kreatywne ujęcia, które mogą wydawać się trochę „tam”.
Notatka od Darrena - Jeszcze raz chciałbym podkreślić, że to tylko jedna metoda fotografa. Prawdopodobnie brzmi to trochę bardziej sztywno niż w rzeczywistości - ale miejmy nadzieję, że daje kilka wskazówek tym, którzy dopiero zaczynają od bardziej formalnego stylu fotografii portretowej.
- Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów
- Wskazówki dotyczące pozy: talie, uda i biust
- Potęga fotografii portretowej: część 1
- Pozowanie do zdjęć portretowych: część 2