Dodaj kontrast do swoich obrazów, używając dopełniających się kolorów

Anonim

Patrząc na coś jako kognitywne istoty ludzkie, w naturalny sposób otrzymujemy odpowiedź. Te reakcje mogą być emocjonalne, fizyczne, intelektualne itp. Jest cały szereg naszych reakcji. Ten zakres reakcji jest niezbędny dla fotografa, bez względu na to, czy fotografujesz profesjonalnie zdjęcia ślubne, krajobrazy dla hobby, czy zdjęcia uliczne jako podróżnik. Tak jak istnieje szereg intencji fotograficznych, istnieją różne sposoby interpretowania tego, co widzimy. Jak więc widzisz i co sprawia, że ​​częściej naciskasz spust migawki tutaj, a nie tam?

Z rynku w Korei ta zielona warzywko morskie i czerwone kosze, w których są umieszczane, pokazują, jak można osiągnąć nasycenie poprzez kontrast kolorów

Jednym z powodów jest kolor! Kolory mogą być uderzające, odważne, subtelne i przytłumione lub mogą być żywe, soczyste i miękkie. Opisy kolorów są ciągłe, podobnie jak nazwy kolorów. Podnieś pudełko z kredkami ze szkoły podstawowej i zauważysz, że to, co kiedyś miało osiem kolorów, kiedy byłem młody, podwoiło się do 16, a teraz są nawet pudełka z 152 różnymi kolorami (spojrzałem wstecz na historię Crayoli i stwierdziłem, że były sprzedawane w metalowych puszkach po 48 kredek). Moglibyśmy więc to maksymalnie skomplikować, ale nie mogę śledzić wszystkich nazw kolorów, prawda? Ja też nie chcę. Chcę tylko lepszych obrazów.

Aby zachować prostotę i prostotę, przyjrzymy się tradycyjnemu kole kolorów. Koła kolorów do drukowania i / lub mieszania kolorów (np. Malowanie olejne) nie są tym samym, więc skupiamy się po prostu na tym, co dla nas wygląda dobrze, a nie na mieszaniu pigmentów farb, dla malarzy i drukarzy. Jeśli spojrzysz na tradycyjne koło kolorów, kolory dopełniające są przeciwne. Kiedy oba te kolory są obecne, zwane kontrastem, jest to przyjemne dla oka.

Dlaczego, ponieważ różne kolory pobudzają różne czopki (lub receptory kolorów) w naszym oku, co z kolei wysyła sygnały do ​​naszego mózgu, dając nam uczucie. Jak wspomniano powyżej, kolory są opisywane na różne sposoby, podobnie jak uczucia. Czasami kolory dopełniające są bardziej kojące, a czasami są mocniejsze. Często zależy to od kontekstu i perspektywy, w której znajdują się kolory (kolory otaczające), wraz z ich tonem (ciemny lub jasny). Mówiąc najprościej, dopełniające się kolory same wibrują i dają nam uczucie.

Kontrast żółci do fioletu kieruje oko w stronę środka lilii wodnej wraz z selektywnym ogniskowaniem. Połącz kolor z innymi technikami, aby poprowadzić widza. Z międzynarodowego parku posągów Changchun China.

Jednym z powodów, dla których kolory dopełniające przyciągają nasze serca w tym czy innym kierunku, jest fakt, że kolor dopełniający jest w rzeczywistości mieszanką dwóch pozostałych kolorów podstawowych. Zatem każdy kolor podstawowy ma jeden kolor uzupełniający, który jest mieszanką dwóch pozostałych kolorów podstawowych. Tradycyjne kolory uzupełniające to czerwony i zielony, żółty i fioletowy oraz niebieski i pomarańczowy. Czerwony jest kolorem podstawowym, a jego uzupełnieniem jest zielony (tj. Mieszanka żółtego i niebieskiego - pozostałe dwa kolory podstawowe). Tak więc, używając uzupełniających się kolorów, faktycznie stymulujesz wszystkie swoje receptory kolorów, ale w nieco mylący sposób. Jeśli spojrzymy na dopełnienie koloru żółtego, będzie to fiolet. Jakie są dwa podstawowe kolory, które tworzą fiolet? Masz to, czerwony i niebieski.

Niebieskie tło wulkanu po zachodzie słońca w Gwatemali naprawdę podkreśla wybuchającą pomarańczową lawę. Zupełnie inne uczucie powstałoby, gdyby zdjęcie zostało zrobione o złotej godzinie, a nie o niebieskiej godzinie.

Jeśli spojrzymy na wielu holenderskich mistrzów malarzy, byli oni bardzo biegli w sztuce światła i ciemności. Używając jaśniejszych obszarów, aby przyciągnąć uwagę do niektórych obszarów zdjęcia, i ciemniejszych tonów, aby z powrotem przesunąć obszary w cienie. Jeśli pójdziemy naprzód w epoce impresjonizmu, Monet zdecydowanie pokazuje użycie uzupełniających się kolorów w swoim obrazie Impression, Sunrise (Impression, Soleil levant) w 1872 roku, przedstawiającym pomarańczowe słońce z niebieskim pejzażem morskim. W epoce postimpresjonizmu, Gwiaździsta noc Van-Gogha w 1889 roku z żółtymi gwiazdami i fioletowym nocnym niebem jest prawdopodobnie jednym z najbardziej znanych przykładów użycia dopełniających się kolorów.

Wracając do fotografii, co to wszystko oznacza? Po pierwsze, wydrukuj koło kolorów i włóż je do torby na aparat. Nigdy nie można wystarczająco patrzeć na kolor. Już w starożytnej Grecji Arystoteles rozważał kolor i to, jak zmienia się w zależności od otaczającego go światła. Co więcej, jeśli spojrzysz w cień koloru podstawowego, zobaczysz ślady jego dopełnienia. Kolor jest jedną z najbardziej subiektywnych form sztuki wizualnej, dlatego jest bardzo otwarty na interpretację i eksperymenty. Jak większość pojęć w fotografii, najlepiej jest poznać „zasady”, a następnie nauczyć się je łamać.

Bez niebieskiego: odejmując jeden z podstawowych kolorów, nadal można uzyskać żywe i dynamiczne rezultaty.

Brak czerwieni: Ponieważ nie ma czerwieni, inne kolory wydają się tworzyć większy kontrast.

Brak żółtego: W bardzo kolorowej scenie wyeliminowanie jednego koloru podstawowego zapewnia ciągłość zdjęcia.

Wyjdź i zobacz świat, uzbrojony w nieco lepsze zrozumienie tego, co i jak postrzegamy otaczający nas świat. Nie bój się kolorów w świecie przyrody. Ale nie spodziewaj się, że zrobisz to dobrze, po prostu zwiększając suwak nasycenia podczas przetwarzania końcowego. Wszędzie wokół nas kolory są wibrującymi formami fal. Umieszczenie uzupełniających się kolorów obok siebie dodaje Twojemu zdjęciu nieco więcej energii.

Poszukiwanie odpowiednich kolorów może pomóc w poszerzeniu portfela i zapobiec przecenieniu wiodących linii lub zasady trójpodziału. Może również pomóc nadać teksturom moc, zamiast przesuwać pasek nasycenia do samego końca. Uzupełniające się kolory w naturalny sposób tworzą kontrast, więc nie trzeba próbować tworzyć go w postprodukcji. Pozwól, aby uzupełniające się kolory uzupełniały Twoje inne mocne strony fotografa.

Tradycyjne koło kolorów z początku XVIII wieku.

Pomóżcie kontynuować tradycję, dzieląc się swoimi przemyśleniami i zdjęciami poniżej.